Ilustração e Pintura Geral - Alexandre KT Blog

O objetivo desta pintura é treinar algumas maneiras de pintar, e criar um ambiente de dia. Com observações na natureza, tentei fazer algo parecido, o principal é a montanha que fica no fundo.


Irei mostrar o processo de produção.



1 – A cor base

Primeiro eu crio uma cor base, neste caso, tentei usar cores medianas. Não há muitos detalhes. Nesta parte é interessante escolher cores boas, e montar a paleta.

2 – A montanha

Nesta pintura comecei a detalhar a montanha com ajuda de uma imagem de folha, depois acrescentei pouco de filtro branco para representar a evapolação das águas que acumulam durante a geada ou chuva.
O desafio maior é criar as copas das árvores, pois como se trata de florestas, o certo é utilizar diversos tipos de folhagem, mas optei apenas por um tipo, só para treinar. O ideal seria formar copas com cores escuras para o claro, isso torna natural.



3 – O céu

O céu eu fiz depois da montanha, nesta etapa eu fiz degrade simples de azul escuro para claro, e o sol é simplesmente um gradiente esférica. Pode parecer difícil criar nuvens, mas existem brushes com formas de nuvens que ajudam muito, mas neste caso eu não usei o brush, eu apenas manchei de branco algumas partes, e usei o smudge ou a ferramenta borrar com forma irregular, dessa forma consegui criar as nuvens.




4 – Os arbustos
Antes eu só detalhei cada parte, mas mesmo assim continuava com forma inicial, por isso nesta etapa eu acrescentei mais formas de folhagem para quebrar a forma e deixar um pouco mais natural.
Só faltava detalhar o poste, que é um dos principais focos da pintura. A cor ocre com marrom já ajuda a contrastar com a montanha e os arbustos.
Nesta parte faltava quebrar a forma do gramado, já qe estava marcado, então fiz uma única forma de gramado manualmente, e usei o mesmo para fazer o conjunto. Depois acrescentei filtros azulados para criar o ambiente de dia, já que as sombras e particulas de pó ou neblina sofrem a influencia dos reflexos do céu, que são azuis.

E assim ficou esta pintura. Ainda não é tão bom, mas quando se acerta na paleta de cores, ajuda muito.
Aproveitei para fazer duas versões.
Usando o mesmo arquivo, retirei algumas camadas e acrescentei o que irá mudar de tom.
A primeira é você usar o mesmo arquivo e acrescentar camadas que alteram a iluminação do ambiente, além de filtros para criar o ambiente desejado. Ou faz uma cópia do arquivo, e altera as cores através do Matriz e Saturação ( Ctrl+U).
Neste caso eu fiz a segunda opção, porque tinha começado a pintura sem muita organização, e renomear todas as camadas é um trabalho a mais. Por isso, optei por fazer a copia do arquivo e modificar os tons através do (Ctrl+U) e depois acrescentar detalhes que ajudam a criar a composição ideal, e também acrescentei camadas de filtros e iluminação.